Jonas Mekas
Jonas Mekas es una de las figuras míticas del cine experimental norteamericano. Formó parte de un grupo de artistas que revolucionaron el cine en los años 60. En esta exposición se ofrece una amplia selección de su obra fílmica más importante, así como de instalaciones en video y fotografías.

La muestra destaca la forma de trabajo de Mekas, anclada fuertemente a la noción de diario, no únicamente como un tema en su obra sino como un formato que implica una determinada disciplina de trabajo. Mekas parte de la relación con su propia vida y entorno, la memoria reflejada en clips de corta duración, fragmentos que emulan la temporalidad de la memoria, o bien el uso de secuencias largas que tejen una narrativa personal y contextual, editados en diferentes momentos de su vida. Mekas hace una exploración poética a partir del diario, en la que narra su propia vida desde la imagen y el texto, un acto de incursión sobre la propia historia desde la cotidianidad, dándole sentido a la misma.
Parte importante de su obra refleja el intenso entorno cultural de los años 60 y 70, en particular de la escena neoyorquina. En ella es posible observar los procesos de colaboración entre poetas, músicos y artistas, establecidos no solo a través de intereses compartidos sino a partir de la intuición y el afecto. Jonas Mekas realiza desde su producción artística un manifiesto fílmico: ¿qué debe ser el cine?, un cine que emerge y se desarrolla al margen de la gran industria cinematográfica, de Hollywood, de sus intereses económicos e ideológicos.

Artista: Jonas Mekas (Lituania, 1922)
Curadores: Serpentine Gallery y MUAC
Curadora asociada: Amanda de la Garza
Exposición organizada por Serpentine Gallery, en Londres y el MUAC
Exposición realizada en co-producción con el FICUNAM